【滇才滇匠·乡土文化能人】韩福秀：以针为笔，绣出民族文化新画卷

在云岭大地的青山绿水间，一位彝族绣娘用银针编织着民族文化的传承密码，让古老的彝族新娘装在新时代绽放出璀璨光彩。她就是非物质文化遗产代表性项目彝族服饰省级代表性传承人韩福秀，一位在非遗传承路上勇毅前行的巾帼先锋。

缘起：针尖上的家族记忆

1970年出生的韩福秀，成长于彝族传统服饰文化浸润的家庭。母亲飞针走线的剪影，是她童年最深刻的记忆；婆婆指尖流淌的纹样，是她成家后新的学习源泉。从新娘装到新郎装，从平绣到挑花，她在两代人的言传身教中，不仅掌握了彝族服饰制作的全套技艺，更将“传承”二字深植于心。“一针一线都是祖先的智慧，不能在我们这代人手里断了香火。”韩福秀如是说。

韩福秀教自己女儿刺绣

破局：从家庭作坊到乡村传承网络

为破解非遗传承“人亡技失”的困境，韩福秀展现出新时代女性的魄力。她要求在高校工作的大女儿、读研的小女儿假期返乡学绣，“学历再高也不能忘本”；组织本村女青年成立刺绣学习小组，利用春节、祭山节等节庆开展培训。

韩福秀组织村内女青年开展学习纺线、织布活动

如今，曲靖市罗平县中和村各村寨中，越来越多年轻女性拿起绣针，从“绣娘新手”成长为技艺娴熟的传承人。经她指导的学员已超百人，形成“老带新、亲带邻”的传承网络。

蜕变：在创新中激活传统基因

韩福秀深知，非遗传承不是简单的“复制粘贴”。她主动走出大山，寻求技艺突破：2015年，参加云南艺术学院非遗传承人群研修班，系统学习色彩搭配与现代设计理念；2023年，参与罗平县“保护与传承文化”专题培训，将非遗保护理论融入实践。

如今，她的作品既保留彝族服饰“红为尊、黑为贵”的传统配色，又融入几何抽象纹样，推出“新娘装改良版”“彝族元素文创包”等系列，让传统技艺从民族节庆走向日常生活。“年轻人喜欢什么，我们就绣什么，但根不能变。”她的创新实践，让面临失传的彝族服饰制作技艺重获生机。

荣光：绣娘变“明星”的文化蝶变

韩福秀的坚守赢得了社会认可。2013年，被曲靖市授予“彝族新娘服饰制作技艺代表性传承人”；2019年，晋升为省级代表性传承人。在她带动下，村寨刺绣活动成为乡村文化振兴的亮点，彝族服饰文化通过展演、培训走向全国舞台。

从田间地头的绣娘到非遗传承的领路人，韩福秀用40余载光阴，在针尖上书写着民族文化的自信与传承。她的故事，是无数非遗传承人坚守的缩影，更是传统技艺在新时代创新发展的生动注脚。当古老的彝族纹样遇上现代审美，当乡村绣娘成为文化使者，我们看到的不仅是一针一线的技艺传承，更是一个民族在时代浪潮中焕新的力量。

非遗传承需要“守艺人”，更需要“破局者”。韩福秀的实践证明，传统技艺只有与生活紧密相连，与时代同频共振，才能真正“活”起来、“火”下去。在乡村振兴的征程中，这样的文化先锋，正是我们守护精神家园、建设文化强国的宝贵财富。